PokerStop

Ari Jean Sarhan szír művésznek sok tehetsége van, hiszen ötvözi a színészetet, éneklést és zeneszerzést. Csillaga azonban felragyogott a zeneszerzés világában, és helyet biztosított magának az innovatív művészek között, bemutatva egyrészt az eredetiséget és az örökséget, másrészt a modernséget és a fejlődést.

Neve, melynek jelentése „lélek tüze”, nem csak véletlen egybeesés, hanem egyértelműen tükröződött zenéjében. Ahogy mondani szokás: „A szívben égő tüzet nem tudja eloltani a napok hidege”, amit tiszta szenvedéllyel és elmélyült tanulmányozással lüktető darabokra fordított. Művei olyanok voltak, mint egy égő tűz, amely folyamatosan utat nyitott tehetségének, és figyelemre méltó jelenlétet ért el a szíriai filmek és drámák hangsávjában.

Végül a neve a Samer Al-Barqawi rendezővel való együttműködésben tündökölt, ahol Tim Hassan sztárjával művészi trilógiát alakított ki, amelyet a közönség minden évben a ramadán szezonban várja, többek között a „Taj”, „Al-Zend” és „A hetedik föld alatt” című alkotásokban.

Ami a „Mawlana” sorozatot illeti, minőségi ugrást ért el karrierjében, bemutatva az „Al-Dalonát” Mona Wassef ikon hangjának közreműködésével. A kezdet egy szürreális festményként indult, amely a levantei művészet tereibe repíti a hallgatót. A végén a „Your Painting” című dal Sarah Darwish hangján más nyomot viselt. Ezzel ragyogóan bekerült az arab dráma zenei identitásformálóinak sorába.

Az Asharq Al-Awsatnak adott interjújában így nyilatkozott: „Útjamat a rövidfilmeken keresztüli filmzenékkel kezdtem. Az első sorozat, amelynek filmzenéje a (Shahr Zaman) volt. De (Al-Zend) elmélyült művészi munka tapasztalata volt. Kutatással és tanulmányozással kezdtem foglalkozni a zenével. Ez egy olyan mű, amely különböző történelmi periódusokon alapszik. Ez egy olyan mű, amely különböző történelmi időszakokra épül.

Ami Samer Al-Barqawival való együttműködésének történetét illeti, a következőképpen foglalja össze: „Ő egy újítást kereső rendező. Jól tud új lélegzetet venni, akár színészileg, akár zeneszerzésben. Asala művész Kfokam című dalán keresztül ismerkedett meg velem, így felhívott, és együtt ültünk, és ez volt a közös együttműködésünk kezdete.”

Ari Janra hatással voltak a Rahbanisok, mivel ők oltották el benne a zene szeretetét, amely a földről és a szülőföldről árad. „A kiterjedt zenei tanulmányaim ellenére, beleértve azt, amit a Műszaki Intézetben tanultam Bachról, Beethovenről és másokról, hatással volt rám a rehabilitáció. A néhai Ziad Rahbani, akit az arab zenészek élvonalában tartok, fejlesztette a zene iránti szenvedélyemet.”

A szír művész úgy véli, hogy napjainkra zenéje érettebbé vált, ami hozzájárult a „Mawlana” sikeréhez: „A sorozatban (Maulana) több művészi elem is összeállt, ami ezt a terjedést eredményezte. Alappillérei Mona Wassef hangja a nyitórészekben. Al-Dalona hagyományos és jól ismert arcát változtattam „modernre, és ez megkívánta tőle a tribolit. megszületett a modernitás, az eredetiség és a merészség.”

Ari Jan mély zenei háttérrel rendelkezik, ami a buzuki hangszeren való jártasságából fakadhatott. Előadása kapcsán megjegyzi: „Őszintén szólva nem ismerem a bennem lévő zenei keverék értelmezését. De zeneszerzőként igyekszem olyan epikus zenét alkotni, amely ötvözi az örökséget a kívánt témával. Ez utóbbi fontos szerepet játszik a művet összefoglaló zene bemutatásában. A hangsávok kettős szerepet töltenek be a filmekben és sorozatokban. Egyrészt vonzza a nézőt, másrészt az eseményeket. Ahhoz, hogy az igazság minden túlzástól mentesen megszülessen, a cél elérése érdekében a sztorit a metszéspontjaival és színeivel tálalva kell, hogy legyen.

Ari Jan elszigetelten találja magát, amikor zeneművet szándékozik komponálni. Amikor egy drámasorozatról van szó, azt kéri, hogy lássa a forgatókönyvet. Részletesen elolvassa, mert a benne található információk inspirálhatják zeneiparában, és hosszú kutatóútra vezethetik, amely során könyveket és blogokat néz, hogy finomítsa. „Nagyon fontos számomra, hogy megbeszéljem a rendezővel, hiszen a téma nem az inspiráció története, hanem inkább a mélység és a kutatás.”

Azt mondja, hogy folyamatosan azon dolgozik, hogy fejlessze magát, „és kritizálnom kell magam, és keresnem kell a hiányosságokat a munkámban”. Képzeld el, hogy ma vágyom Mawlana zenéjének hallgatására, de ha csak rá gondolok, az megrémít.

Ari Jan arról álmodik, hogy találkozik Mrs. Fairouz-zal, és egy dallamot mutat be neki: „Ez az ötlet azután támadt, hogy írtam egy gyönyörű mawalt, amely a Levant légköréből fakad.” Az új generáció közül Hussein Al Jasmi hívja fel rá a figyelmet, és csodálja drámai zenei élményeit. Nem titkolja a néhai Melhem Barakat hatását, és azt kívánta, bárcsak egyszer is találkozott volna vele.

Ari Jan híres arról, hogy dalokat ír, amelyek egy állampolgár életének történeteit mesélik el, és naplókat ír, köztük Ayman Reda művész „Ride the Horses” című dalát: „Ezen keresztül próbálok rávilágítani életünkre és arra, amit országunkban élünk. Dalaim általában politikai és társadalmi jellegűek.”

Jelenleg egy dal komponálására készül Moatasem Al-Nahar színésznek. Azt mondta Asharq Al-Awsatnak, hogy ez egy új élmény lesz, „mert komédiával színesíti, és egy konkrét társadalmi helyzetet ragad meg”.

Jövőbeli projektjeiről így nyilatkozik: „Remélem, hogy a szaúdi drámában dolgozhatok, különösen azért, mert olyan sikeres alkotásokat mutatott be, amelyeket az arab nézők követtek az előző ramadáni szezonban. Bárcsak részt vettem volna a sorozat zenéjének megalkotásában (Al-A’sha Street). Korábban volt hasonló élményem a szaúdi vígjátéksorozatban (Sindus). A szaúdi dráma napról napra mutatja be a teljes témáinak fejlődését.”