Olga Neuwirth „Orlando” sci-fi opera: Csak a boxzsák analóg
A nemi szervekkel borított táncoló táncosok ritmikusan és lüktetve egyesülnek a Schiller Színház színpadán. A címadó hős a szintetizátor és a barokk korál hibrid hangzásvilágán ébred halálos álmából. Bátor pillantás a szoknya alá, másfajta hangtörés: felderül a mezzoszoprán, nő lett Orlando. Olga Neuwirth zeneszerző Orlandóban éles, csillogó, szándékosan irritáló hangot ad: a folyékony identitást. Tonalitás változik, korszakok ütköznek, kategóriák oldódnak.
Múlt szombaton ünnepelte németországi ősbemutatóját az Ewelina Marciniak rendező által a Komische Oper Berlinben bemutatott produkció. A magát „furcsa sci-fi hibrid nagyoperának” nevező, jó csipetnyi extravaganciával, itt a groteszk a program.
Pszichedelikus mesebeli alvás, viktoriánus keresztöltözés, szerelemmel teli második világháborús videózás – és mindez egyetlen színpadi műben? Bárki, aki ellenáll az első késztetésnek, hogy ingerültté váljon, egy esztétikailag és intellektuálisan összetett tisztelgésben részesül Virginia Woolf előtt az Orlando új produkciójában.
Érzékszervi rohanás WiFi-vel
Amikor Olga Neuwirth Orlando című operáját, amelyet a Bécsi Állami Operaházban mutattak be 2019-ben, Berlinbe hirdették meg, nagyok voltak a várakozások. Eltelt ház előtt csaknem háromórás szenzoros rohamot mutatott be a 2023-tól felújítás miatt átmenetileg a berlini Schillertheaterben játszó Komische Oper.
És úgy tűnik, hogy a Virginia Woolf azonos című regénye alapján készült darabot kifejezetten erre a színpadra hozták létre: egy dús zöld rétre, amely lépcsőként nő. Mozgatható „Saját szoba”, amely a játékteret méri. A történelmi videók és a kulisszák mögötti vetítések mélységet teremtenek, és átvezetnek az időbeni ugrásokon. A külsőleg józan háború utáni építészet időgéppé válik, belül erőteljes képekkel és hangokkal – Woolf és Orlando életrajzának egybeolvadásának tere.
Mintha Woolf Orlandóját már nem hemzsegte volna a 16. századtól saját jelenéig 1928-ig számos társadalmi felfordulás és háború, a második felében Marciniak rendező következetesen továbbviszi a művet a jelenbe.
Purcell küsst Pink Floyd
Az opera első részében a narrátor (Alma Sadé) és Orlando (Ema Nikolovska) négy évszázadot utaznak be – az Erzsébet-korszaktól a 20. századi Angliáig. Kompozíciós szempontból időutazásukat az elektronika, a zenekar és a beszélt színház kísérleti keveréke tükrözi, barokk és reneszánsz motívumokkal tarkítva. Purcell megcsókolja Pink Floydot.
Ez az androgün vokális kárpit az orlandói nemek közötti átalakulás pillanatában éri el csúcspontját. A figura több, egyszerre cselekvő játékosra „bomlik”, érzések és emlékek visszhangjaként megsokszorozva a belső élményt. Ugyanakkor maga Virginia Woolf életrajzi nyomai is összesűrűsödnek: nemi elnyomás tapasztalata, művészi írói léte és rendhagyó nőszeretete – a középpontban a Vita Sackville-Westtel való kapcsolat áll, amely a mű életrajzi eredetét jelzi.
Míg az erotikus feszültség végig tapintható marad, mindig a boríték szélén ingadozik az erőszak és a bántalmazás – különösen, ha a nem és az osztály szembefordul egymással. Orlando férfiként és nőként szexuális veszélynek van kitéve. Például I. Erzsébet kiterjedt krinolinja nyomasztó nemi erőszakkalitkává válik. Ezzel szemben az első részben az emancipáció pillanatai vannak.
Öltönyös mutánsok
A női harag a boxzsákon való dobolásban talál fizikai kiutat – az ellenállás gesztusaként. A második részben az események végül egy disztópikus jövőbe torkollnak: két szürke öltönyös fasiszta tömeg és Orlando korábbi életeiből származó mutánsok ütköznek össze. Egyedül Orlando gyermeke maradt törékeny reményként, amelyet a Komische Oper Berlin kiemelkedő gyermekkórusának érzelmi mélysége hordoz (rendező: Dagmar Fiebach).
Ebben az operában a folyékony identitás időtlenül kibontakozik olyan motívumok mentén, mint a háború, az erőszak, a gyűlölet és a dezinformáció, valamint a kreatív ellenállás formái. Ráadásul a komplex új produkció – az „orlandói mítosz” sokrétű előirányzataira hivatkozva – maga is időben utazik, például Handel 1733-as barokk operájának és eredeti, Orlando furioso (1516/1532) című művének ellenjavaslataként.
