Sci-fi filmek Cannes-ban: Rengeteg idő a jövőbeli érzésekre
Félúton van a 79. Cannes-i Fesztivál, és egyelőre nincs okunk panaszra. A versenyre meghívott rendezők többsége eddig lenyűgözött. Ami nem zárja ki az időnkénti csalódásokat, még a régi mestereknél sem.
A japán rendező, Hirokazu Koreeda „Juh a dobozban” című közreműködésével egy tudományos-fantasztikus történetet mutatott be, amely nem is áll annyira távol a valóságtól. Ebben az esetben a humanoidok, amelyek az elhunyt külsőleg azonos másolatai, segítenek a gyászoló családoknak megbirkózni a gyermek elvesztésével.
A filmeiben alternatív családi konstellációkkal sokat foglalkozó Koreeda olyan megközelítést választ, amely némileg akadályozza nagy erejét, a gyermekszínészekkel való gondos munkát. Mert a benne főszerepet játszó „fiú” jórészt apatikus lény. Érzései rejtve maradnak. A robotok legalábbis ebben az esetben mást csinálnak, mint általában: nem jelentenek veszélyt az emberekre. Inkább úgy döntenek, hogy megtartják magukat.
Ez minden bizonnyal illik a veszteség kezelésének kérdéséhez. Koreeda válasza erre az, hogy a fétisszerű helyettesítő tárgyakkal, például robotokkal végzett gyászoló munka nem lehet sikeres. A két története azonban nem igazán jön össze.
A filmek sok időt vesznek igénybe
Talán azért is, mert a robotok és motívumaik túlságosan maguknak maradnak a közönség számára. A Koreedára jellemző világos szerkezetű, nyugodtan filmezett képek csak korlátozottan segítenek.
Ezen a versenyen feltűnően sok film sok időt vesz igénybe. Úgy tűnik, a két és fél óra a mérce, amit néhány rendező, például Ryūsuke Hamaguchi még túl is halad. A koreai rendező, Na Hong-jin „Remény” című filmjére két óra 40 perccel jócskán az átlagon belül van. Sci-fi horror akcióvígjátéka azonban aligha nevezhető átlagosnak.
Na Hong-jin 2008-ban debütált a The Chaser című thrillerrel. Ebben olyan idegtépő feszültséggel állította színpadra egy pszichopata sorozatgyilkos tevékenységét, hogy megdobogtathatja a szívét, miközben nézi. Ez a képesség, hogy szó szerint szállítsa közönségét, az, ami Na Hong-jint szárnyaló magasságokba hajtja a 2016-os The Wailing óta első új filmjében.
Először csak a véres nyom van
A „Remény”-ben szinte minden a tempó. A dél-koreai Hope Harbor halászfaluban a demilitarizált övezet közelében a lakosok egy vad tehenet fedeznek fel. Kihívják a rendőrséget; tigristámadásra gyanakodnak, pedig egyébként nem fordulnak elő a régióban. Ráadásul a tetemen lévő sebek arra utalnak, hogy egy nagyobb állat volt a támadó. Kicsit később a falu rendőrfőnöke, Bum-seok (Hwang Jung-min) segélyhívásokat kap a városból.
Ettől kezdve a „Remény” vadász üzemmódba kapcsol. Bum-seoknak és a többi lakónak el kell menekülnie egy hatalmas és nagyon dühös szörny elől.
Na Hong-jin időt vesz igénybe, mielőtt közvetlenül megmutatja ezt a támadót. Először csak a pusztulás véres nyomát látod, dörgést hallasz, emberek és autók repülnek a levegőben. Amint a lény megjelenik a képen, a kamera elszáguld az ismeretlen üldözőtől a menekülő emberekkel, akik autókban, lovakon vagy két lábukon utaznak.
A szörnyeteg sír
E jelenetek közül sok egyértelműen azt mutatja, hogy őrült gyorsaságukat a számítógép nagylelkű segítségének köszönhetik. Ez nem számít. Azt is, hogy amint a szörnyeteg teljesen láthatóvá válik csúnya dicsőségében, elveszti rémületét, és egy jelenetben el is sír.
Mert Na Hong-jin nem ad nagyobb lélegzetet a főszereplőinek, mint a közönség. Ezt persze sok hülyeségnek tekintheti. De a „Remény” nem okoz csalódást. Valójában nagyon vicces.
