PokerStop

Mint sok évezredes, a jelmeztervező Mitchell Travers is a „Little House on the Prairie” című filmben nőtt fel. A 70-es évek eredeti tévésorozatának ismétléseinek megtekintése és Laura Ingalls Wilder iskolai könyvének elolvasása révén Travers mélyen megbecsülte az úttörő élet széleskörű ábrázolását, amelyet Wilder készített az oldalakon.

Most Travers része ennek a történetnek a Netflix jóvoltából készült új képernyőadaptációján keresztül. Miután találkozott Rebecca Sonenshine showrunnerrel, Travers hamar eladta a lehetőséget, hogy rányomtassa magát Wilder világára.

„Az első beszélgetésem Rebeccával elárulta, mennyire szeretné kiterjeszteni ezt a világot, és hogy ez nem csak egy egyszerű történet a magas fűben” – mondja Travers. „Egy családról szólt, akik nagyon kreatívak voltak, és képesek voltak saját kezükkel dolgokat készíteni.”

Travers, akinek különféle jelmezprojektjei közé tartozik az „In the Heights” és a „Hustlers”, a történelmi pontossággal való jelmezhez való hozzáállásának középpontjában áll, miközben egyensúlyba hozza a kortárs történetmesélés követelményeit.

„Nagyon tisztában vagyok a „Little House” beépített közönségével” – mondja. „Gyakran olyan emberekről van szó, akik szeretnek dolgokat készíteni, és így a varrási készségekhez, és a szövetekhez is érteni fognak.”

A show minden jelmeze egyedi, kézzel készített, és történelmi pontossággal készült – némi kreatív szabadsággal. „Soha nem terveztem múzeumot építeni – nem reprodukálunk mindent pontosan” – mondja Travers. „Amikor ezeket a ruhákat készítjük, kézzel készítjük el a gomblyukakat, és az építkezés korabeli technikáit vizsgáljuk. A Godey’s Lady’s Book of 1868-ból származó eredeti kutatásainkat vizsgáljuk, hogy kitaláljuk, hogyan készítsünk gyermekruhákat” – teszi hozzá. – Mindenképpen megmagyarázzuk – mert ez jelmeztervezés.

Travers az Ingalls családdal kezdte, amely a „kis ház” történetének középpontjában áll. A tél végén Winnipegbe érkezve Travers gyorsan felfedezi a család palettáját a kék ég és a füves tájak között.

„Amikor kint sétáltattam a kutyámat, azt láttam, hogy kis virágbimbók kezdenek felkúszni a kékek és zöldek között” – mondja. „És ezért szerettem volna ezt megtenni az ingláinkkal, hogy lassan úgy érezzem, mintha ezek a kis vadvirágok lennének, amelyek gyökeret vertek és növekedni kezdtek.”

A Travers a „földi” tónusokra alapozza a családot: meleg, kék, zöld, rózsaszín és narancs. „Minden olyan dolog, amire természetesen rá lehet mutatni” – mondja.

„Azt hiszem, amit Ingles hoz városunkba, az optimizmus” – tette hozzá Travers. „Olyan helyre hozzák magukat, ami elég kemény lehet. A préri élet valójában nagyon veszélyes volt, nagyon elszigetelt, időnként nagyon magányos. És amit szeretek Laura gyerekkori emlékiratában, az az, hogy zseniális.”

A városlakókat úgy öltöztették be, hogy üres vászonként szolgáljanak, „de akkor élettel és céllal, valamint a gyermeki csodálkozás érzésével töltöd el” – mondja Travers. „Először azt akartam, hogy (az Ingle család) elszakadjon attól a várostól, de aztán ahogy beilleszkednek abba, és ahogy kialakítják ezeket a kötelékeket ezekkel a karakterekkel, kezded érezni, hogy beszivárog a szín.”

Az első karakter, akivel az Ingalls család találkozik a képernyőn, Dr. George Tan, aki segít nekik egy folyón átkelő baleset után.

„Nagyon fontos volt, hogy megalapozzuk ezt az elképzelést egy igazán jól öltözött férfiról” – mondja Travers a karakterről alkotott elképzeléséről, egy fekete orvosról, aki valódi személyen alapult. „Annak idején be kellett mutatnia az embereknek, hogy szabad ember, tanult ember. És azt hiszem, hogy ezt nagyon jól megteheti a ruházattal, ahol, ha ellenzi az előítéleteket, tudatni tudja az emberekkel, hogy pontosan hol áll, mielőtt egy pillanatra inthetne a kezével.”

Travers a modern orvos fehér laborköpenyére emlékeztető vászonporköpenyén keresztül utal Dr. Tan szakmájára. „Ez a tisztaság, a biztonság és az oktatás ötlete” – mondta Travers. „Ezen az 1860-as évek objektívjén keresztül tudtuk értelmezni.”

Ingallék a kansasi Osage földön telepedtek le, és a Netflix sorozat új perspektívát kínál a bennszülöttek élményére a Mitchell családon keresztül, amely egy új kiegészítő a „Little House” történethez. Travers szorosan együttműködött a műsor bennszülött tanácsadójával, Julie O’Keefe-vel, és együttműködött az Osage kézműveseivel, hogy jelmezeket alkossanak az összes Osage karakter számára.

„Amikor mindent a kamerába vettünk, az Osage kézműveseivel dolgoztunk, és 3200 darab Osage ruhát készítettünk” – mondja Travers. „Elmentünk a közösséghez segítséget kérni. Nincs más hely, ahol ezt a munkát el lehetne végezni.” Kiemelt darabok közé tartoznak a sertéstoll fibulák és szalagok, amelyeket hagyományosan Osage családok adnak át.

„Voltak mokaszinkészítőink, szőrmászaink, olyan emberek, akik leggingseket készítettek szövetből” – mondta, hozzátéve, hogy be akarták mutatni az Osage kultúra sokszínűségét. „Nem akarjuk, hogy monolit legyen. Határozottan nincs egyenruha, amikor Osage-ról van szó” – tette hozzá.

A sorozat gyártása a közelmúltban kezdődött a második évadban, a sorozat premierje előtt. A következő évad tovább bővíti a sartori tájat, hiszen az Ingalls család újra magára talál.

„Új városba költöztünk, és ez azt jelenti, hogy új karaktereink vannak. Új vizuális nyelvet kapunk a műsorban. Más színpaletta. Földrajzilag teljesen más helyen vagyunk” – mondta Travers.

Egy hely, amely soha nem állt távol Travers képzeletétől, még akkor sem, ha az első és a második évad között más projektekhez való jelmezeken dolgozott.

„Megvoltak a könyvek, amelyek útmutatást nyújtanak ahhoz, hogy merre induljunk” – tette hozzá. „Tehát amikor (még) nem rendelkeztem a forgatókönyvvel, Laura Ingalls valahogy elvezetett oda, hogy hova fogjuk vinni a műsort.”