PokerStop

A kiállítás egyik sarkában a telített színek más fekete-fehér képekkel állnak szembe, mintha egy utazás két különböző szakaszát mesélnék el. Nem csak fényképek lógnak a falakon, hanem inkább egy kísérlet arra, hogy a szaúdi helyet élő emlékként olvassuk, amely az ember, a természet, az utazás és a költészet között mozog.

A „Zarándokok és költők országa” című kiállításon Reem bint Mohammed Al-Faisal Al Saud hercegnő a fényképezésnél többel van elfoglalva; És foglalkozik azzal, hogy megértse magát az országot.

A dzsiddai „Wasl” művészeti térben megnyílt tárlat egy 30 éven át tartó utazás csúcspontja volt a Királyság régiói között, amelynek során a legtöbb várost és környéket meglátogatta, hogy felfedezze azt a rejtett kapcsolatot, amely egyesíti ezt a földrajzi és kulturális sokszínűséget.

Reem hercegnő elmondása szerint a kiállítás ötlete az identitás egységesítésének kérdésével indult, kifejti, hogy az utazás feltárta számára az emberek közötti mély kapcsolat létezését, a környezeti és kulturális különbségek ellenére, amelyet az „utazás, nyelv és költészet” képvisel, és ez késztette arra, hogy a „zarándokok és költők országa” nevet válassza.

Úgy véli, hogy az Arab-félsziget soha nem csak egy csendes földrajz volt, sokkal inkább történetek, versek és emberi mozgások által formált tér, amit műveiben igyekezett vizuálisan lefordítani.

Fényképeinek kontemplatív jellege ellenére Reem hercegnő hangsúlyozza, hogy számára a fotózás nem egy teljesen véletlenszerű tevékenység, hanem egy folyamat, amely a látás és a fény és a szögek megértésének hosszas gyakorlásán alapul. A fényképezést úgy írja le, mint „közelebb áll a kézműves munkához”, amely több éves gyakorlást igényel a vizuális szem csiszolásához, miközben magát a rögzítés pillanatát is némi spontanitás irányítja.

A tárlaton néhány régi fekete-fehér fotó jelenik meg, a több mint 35 éves tapasztalat korai szakaszából származó alkotások. Ezt a művészi választást azonban nem hajlandó nosztalgiával vagy nosztalgiával összekapcsolni, hangsúlyozva, hogy a feketével-fehérrel való kapcsolata nem a múlt visszaállítására tett kísérlet, hanem az árnyék és a fény feletti kontroll keresése.

A kiállítást kísérő szövegben Rym hercegnő ezt írja: „Életem nagy részét fekete-fehér képek készítésével töltöttem, mert így értettem meg a világot… a legmélyebb, rendíthetetlen feketeségtől a legtisztább, hibátlan fehérségig, és ezekben a monokromatikus színfoltokban magának az emberiségnek a nyugodt tükrét találtam.”

Ám legutóbbi Szaúd-Arábiába tett utazása fokozatosan megváltoztatta ezt a nézetet. Ugyanebben a szövegben azt mondja, hogy az életet már nem „csak a szürke szín spektrumának” tekinti, hanem felfedezte „a színek szövetét; hangos, visszafogott, szétszórt és harmonikus, minden fokozat témaként és történetként érvényesül”.

Ez a vizuális átalakulás nemcsak technikai volt, hanem a hely olvasásához is kapcsolódik. A színek számára a szaúdi föld megértésének eszközeivé váltak, és nem csupán esztétikai elemei a képen belül.

A Hajj fotózásával kapcsolatos tapasztalataival kapcsolatban Rym hercegnő rámutat, hogy a projekt 3 évig tartott, és az ember és Istene közötti kapcsolatra, valamint maguknak az embereknek a kapcsolatára összpontosított egy korlátozott térben és egy meghatározott időben, az egyik legintenzívebb és legösszetettebb emberi élményben.

Elmondja, hogy érdeklődése nem a hagyományos, szent érzésekkel kapcsolatos jelenetekre összpontosult, hanem az emberi interakció megfigyelésére. Hogyan mozog ez a hatalmas embertömeg, és hogyan alakulnak ki közöttük a nyelven és a földrajzon túlmutató, múló kapcsolatok.

A mai fotózási jelenet olvasatában Rym hercegnő megkülönbözteti a fotózást, mint mindennapi gyakorlatot, amely mindenki számára elérhető okostelefonon keresztül, és a fotózást, mint tanulmányokon, tudáson és tapasztalatokon alapuló művészetet és szakmát. Úgy véli, hogy az igazi művészi arculat elválaszthatatlan az általános kultúrától, történelemtől, szociológiától, irodalomtól és költészettől.

Azt is üzeni a fiatal fotósoknak, hogy a mélyreható művészi kifejezés nem csak technikai készségekkel érhető el, hanem széles körű kognitív és kulturális építkezést igényel, amely lehetővé teszi a művész számára, hogy kifejezze önmagát és a világról alkotott képét.

Amikor régi munkáiról kérdezik, nem puszta vizuális archívumként kezeli őket, hanem annak bizonyítékaként, hogy azokban a pillanatokban valóban ki tudta fejezni, amit mondani akart.

Végül úgy tűnik, hogy Reem bint Mohammed Al-Faisal hercegnő fotói nem a hely szépítésére tesznek kísérletet, mint inkább arra, hogy megértsék. A fekete és fehér, valamint a fény és a színek között a szaúdi művész továbbra is ugyanazt a jelentést keresi: „Az ember átkel a földön… és elhagyja a nyomát.”