Világ

A MEMORIA galéria az ARCOmadrid 2026 vásáron debütál, és bemutatja Trine Ellitsgaard első spanyolországi kiállítását

Ő -ig segítségével ismét megérkezett a spanyol fővárosba ARCOmadrid 2026egy vásár, amely március 4. és 8. között ünnepli 45. kiadását az IFEMA-ban és különböző galériákban. Így ez az esemény mutatja be a kortárs textilművész első spanyolországi kiállítását Trine Ellitsgaard.

A MEMORY galéria első alkalommal vesz részt az ARCOmadrid Általános Programjában, és ezzel párhuzamosan dupla kiállítást mutat be központjában, ill. Carabanchel a Művészeti Hét alkalmából Madrid 2026. Így a vásár iránti döntő elkötelezettséget és a projekt konszolidációjának fontos lépését jelenti.

Ez a debütálás az ARCO-n belüli generációs megújulás keretei között zajlik, és megerősíti egy kurátori vonal történelmi és jelenkori színterének áttekintésére összpontosított Latin-Amerika. Március első hetében a „Struktúrák” bemutatásra kerül

szenzitív, az oaxacai lakos Trine Ellitsgaard dán művész első spanyolországi kiállítása (Mexikó) több mint három évtizede.

Így a MEMORIA egy válogatást mutat be programjából Graciela Iturbide, Roser Bru, Guillermo Núñez, Antonio Romero, Antonio Pichilá Quiacaín és Armando Cristo műveiből, valamint egy művészprojekttel – El Camerino –, amelyet Terry Holidaynek szenteltek. a vásár ideje alatt jelen lesz a standon.

Ebben az összefüggésben a művek közötti párbeszéd megfogalmazza a elmélkedés az emlékezetről, a száműzetésről, a hatalomról és az identitásról latin-amerikai kontextusban. Graciela Iturbide a 2025-ös Asturias Princess Award for the Arts után központi helyet foglal el, bemutatva néhány legelismertebb képét.

Többek között Roser Bru „Spanyolország a szívben” (1983) monumentális alkotása foglalkozik a A republikánus száműzetés és a spanyol polgárháború Robert Capa újraolvasásából az elesett milicistáról. Guillermo Núñez és Antonio Romero Chiléből és El Salvadorból vizsgálják a hatalom és a politikai erőszak struktúráit.

Armando Cristo „Apolo Urbano” című sorozatával felfedezi identitás és vágy a fotográfiai médium kísérleti megközelítéséből, míg Antonio Pichilá Quiacaín visszaszerzi a Ősi maja textíliák mint az emlékezés, a vonzalom és az ellenállás tere.

Terry Holiday „The Dressing Room” című filmje előrevetíti a központi vitákat furcsa elmélet: a testület mint gyülekezet, mint beavatkozó felület és mint politikai terület. Az ARCOmadrid 2026 alkalmából a MEMORIA újrateremti öltözőjét a művész jelenlétével, folyamatos előadásban a vásár alatt.

Ez a projekt áthelyezi a művészi történet középpontját: a látványba süllyedt és kisebb gyakorlatnak tekintett komplex fogalmi vizsgálatként tárul fel. Az „El Camerino” nemcsak egy egyéni életrajzot emel ki, hanem hozzájárul a kortárs művészet kartográfiájának újrakonfigurálásához is, felismerve a művész alkotásában egy nagyon kifinomult tere az esztétikai és politikai kísérletezésnek.

Ily módon ez a munka összehoz patchwork, rajz, akvarell és kollázs a 70-es évektől 2026-ig, bizonyítva az előadói gyakorlat és a vizuális produkció közötti folytonosságot. Hasonlóképpen érzelmi és esztétikai hálót fogalmaz meg párbeszédben Adolfo Patiño, Armando Cristo, Yolanda Andrade és Teresa Margolles pályafutását végigkísérő fotóival.

„Érzékeny szerkezetek”

A galéria egyik legfigyelemreméltóbb alkotása a ‘Sensitive Structures’, Trine Ellitsgaard dán művész első spanyolországi bemutatója. A kiállítás a textileket, tárgyakat és alkotásokat lószőrrel hímzett japán papíron akik a szálat struktúraként és archívumként értik: olyan teret, ahol a tervezés, a terület és az emlékezet találkozik.

A Dániában takácsnak tanult Ellitsgaard Anni Albers hagyatékával párbeszédet folytat azáltal, hogy textileket tervez. ritmust, feszültséget és variációt artikulálni képes gondolatrendszerde kiszorítja ezt a hagyományt az oaxacai kontextushoz mélyen kapcsolódó szituált tapasztalat felé.

Sok műben újrahasznosított anyagokat használnak – például a mezcal előállítása után eldobott agavét – és természetes színezékeket, például kochinealt, amelyek a fenntarthatóság etikáját és a természetes körforgások tiszteletben tartását, valamint a méltóságteljes szerény anyagokat tömörítik. Míg viszont az arany, ezüst vagy réz jelenléte különleges fényrezgést hoz létre, de a intim és minimalista skála.

Ezért Ellitsgaard munkájában, mint minden szövetben, az erő nem egyetlen szálban rejlik, hanem kapcsolat, amely fenntartja őket mivel a dán lánc tisztaságot és visszatartást biztosít; Az oaxacai cselekmény szimbolikus vastagságot és anyagi vitalitást mutat be. Ez az egymásrautaltság megerősíti munkájának egyedülálló erejét.

Ellitsgaard Mexikó, az Egyesült Államok és Európa múzeumaiban állított ki, és az is Francisco Toledo hagyatékának őre az általa alapított intézményekben, mint az Institute of Graphic Arts of Oaxaca (IAGO), a San Agustín Arts Center (CaSa) és a Manuel Álvarez Bravo Photography Center.

*Kövesse a laSextát a Google-on. Minden hír és a legjobb tartalom itt.

Source link

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük